3ra entrega de las notas

Esta es la 3ra entrega de las notas que he realizado durante el III Encuentro sobre Redes Sociales en Museos Centros de Arte y de Producción: Innovación y nuevos medios.
En la sala principal del Museo Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC) el día 8 de junio del 2013 se celebró el III Encuentro sobre Redes Sociales dirigido por Araceli Corbo, responsable de la Biblioteca – Centro de Documentación de MUSAC- , quien abrió el Encuentro junto a José Ramón Alonso, Director General de Políticas Culturales de la Junta de Castilla y León.

Captura sert

Imagen perteneciente a www.hoyesarte.com

Para hablar sobre el tema de la innovación en los nuevos medios estuvo presente Iñaki Arredondo (Co-founder &CEO de Madpixel) quien mostró su proyecto multimedia “Salón SERT” del hotel Waldorf Astoria de Nueva York, trabajo realizado especialmente para Fundación Santander (http://www.blogfundacionbancosantander.com/2013/02/15/josep-maria-sert-y-el-waldorf-astoria-de-nueva-york/) Este espacio fue diseñado por Josep Maria Sert. El pintor español Josep Maria Sert i Badia nació en Barcelona y se destacó principalmente como muralista, recibiendo numerosos encargos de decoración tanto de edificios públicos como privados. El estilo monumental de Sert se enfatiza aún más por su evolución cromática, que termina apoyándose en un predominio de la monocromía dorada. Empleaba una gama cromática limitada: oros, ocres, tierras tostadas, con toques de carmín, utilizando como fondo una rica preparación en metal, plata, panes de oro, etc. Su pintura estaba próxima a la grisalla, técnica que emplea todos los tonos del gris para obtener efectos próximos al relieve escultórico del mármol. Disponía en la composición elementos arquitectónicos colocados en diagonal, que contribuían a dar sensación de profundidad y amplitud. Pintaba sobre lienzos que fijaba en los muros. (fuente: Wikipedia).

La herramienta MADGAZINE para las publicaciones interactivas fue creado por esta empresa para el storytelling, cuenta Arredondo. Ella sirve para presentar exposiciones, fotos, videos e insertar comentarios a través de Twitter. Es importante saber que es aceptado por cada dispositivo.

Captura mad

 

Otros de los trabajos realizados por la empresa Madpixel fue “Leonardo interactivo” con su herramienta denominada MADVIDEO.
El Leonardo interactivo es una herramienta que ofrece el Biblioteca Nacional de España en su página web. Aquí encontraremos la versión digital de los Códices Madrid de Leonardo da Vinci.
Los Códices Madrid I y II contienen anotaciones y dibujos diferentes entre sí en cuanto a contenido y época. Entre otros contenidos contextuales de interés, esta herramienta incluye una cronología de la vida de Leonardo y un somero acercamiento a las áreas del conocimiento o artísticas que abordó el pensador universal.

Este archivo es completísimo y profesional, es una posibilidad de entrar en el mundo de Leonardo desde cualquier máquina, desde cualquier lugar y ampliar nuestros conocimientos.

2da Parte: Notas sobre el III Encuentro sobre Redes Sociales en Museos

2da Parte: Notas sobre el III Encuentro sobre Redes Sociales en Museos,

Centros de Arte y de Producción: Innovación  y nuevos medios

Ana Álvarez Lacambra, responsable de la web y nuevos medios del Museo Thyssen-Bornemisza (Madrid, España)nos cuenta que realizan aplicaciones nativas desde un punto de vista reflexivo. Dentro de la página web del museo se pueden realizar visitar virtuales a las muestras pasadas Antes de aplicar algún sistema digital ella junto a su equipo realizan un proceso de reflexión estratégica.  Ella nos recomienda que midamos nuestro tiempo, que cada estrategia deba tener un final.

De visita por la colección del Museo Thyssen en Madrid

De visita por la colección del Museo Thyssen en Madrid

Javier Pantoja, jefe del Servicio Web y Comunicación on-line en Museo Nacional del Prado (Madrid, España) expresa que las decisiones en su institución no son fáciles ni rápidas, que la organización tiene que mantener su imagen. Cada decisión es importante porque llega a muchas personas en el mundo entero y la responsabilidad es enorme.

Pantoja ha desarrollado PRADOMEDIA en el 2010, donde creó este repositorio de contenidos multimedia con un alta calidad, contando con lo mejor de la tecnología de Youtube para subir imágenes, audioguías, conferencias y juegos. Esta sección de la página web está dirigido tanto a especialistas de arte como a curiosos.

Dirigido a un público más dedicado se ha creado GOYA EN EL PRADO, obras que normalmente no están expuestas en exposiciones porque su conservación es difícil.

Este fue un acercamiento y un aprendizaje sobre como los grandes centro de arte español trabajan en las redes sociales, como aprovechas las herramientas y también tuve la oportunidad de conocer a los responsables de cada institución y su manera de mostrarnos el arte via web.

Todos estamos agradecidos porque desde lejos podemos disfrutar y aprender de las obras maravillosas del arte español y europeo.

 

 

 

1ra Parte: Notas sobre el III Encuentro sobre Redes Sociales en el MUSAC

Notas sobre el III Encuentro sobre Redes Sociales en Museos, Centros de Arte y de Producción: Innovación  y nuevos medios

(España, 8 de junio del 2003) En las instalaciones del Museo de arte contemporáneo de Castilla y León en España (MUSAC),  he tenido la oportunidad de escuchar a los responsables de las páginas web y áreas de comunicación de los principales Centros de arte y Museos de España.  Esto ocurrió bajo la coordinación cuidadosa de Araceli Corbo, que es la responsable de la Biblioteca – Centro de Documentación de MUSAC , quien abrió el Encuentro junto a José Ramón Alonso, Director General de Políticas Culturales de la Junta de Castilla y León.


WP_000037

“EL arte contemporáneo es una área de reflexión del mundo” con esta frase Sònia López, responsable de la web y publicaciones digitales del Museu d` Art Contemporani  de Barcelona (MACBA) abre la jornada que extenderá pasadas las 19 horas. López  enumera los pilares de la misión del museo que son los siguientes: debate, investigación e generar patrimonio. Ella explica que es muy importante reflejar la misión del museo en cada tarea a realizar en la página web. Visitando su web he visto que se pueden encontrar tanto ensayos y entrevistas a artistas consagrados y emergentes en formato PDF (como cuadernos portátiles ) o en ePub.

Con la idea del continuo intercambio con los usuarios ella propuso visitar la sección Recorridos, es un juego entretenido. Cada visitante puede crear sus recorridos con un tema, una hilo conductor o una idea . Estos recorridos están compuestos por textos, documentos, videos, etc. Cada visitante se transforma en coleccionista y curador con las obras que se encuentran en la web del museo.

Pronto podrán leer la segunda Parte…..

28 Juni: Einladung Kunstausstellung in Höhenkirchen – München

Einladung

Unter dem Titel „Gemischtes Doppel˝ präsentieren Autoren und Künstler aus beiden Nationen einen Dialog zwischen der Ausdrucksform des Worts und jener der bildenden Kunst. Dabei arbeiten sie über kulturelle Grenzen hinweg die universellen Aspekte sowohl der Sprache anhand der deutsch-argentinischen Beispiele heraus.

Der Bereich „Sprache˝ umfasst dabei Worte, Laute und Bilder, wobei die Überschneidung vor allem in Dialog-Unterbrechungen, wie z.B. Schweigen, Schreien, Flüstern, Murmeln und Echos sichtbar wird. Auf dem Feld der bildenden Kunst liegt der Schwerpunkt der Exponate auf Arbeiten, die sich auf das Wort beziehen.

Diese stammen aus den Bereichen Audio, verbal-intervenierte Fotografie, Malerei, Zeichnung, gemalte Poesie und Buchkunst.

Die an diesem Projekt teilnehmenden Künstler sind: Tamara Domenech, Walter Álvarez, Mirta Córdoba und Laura López (Argentinien). Nosch, Ilse Bub, Robert Königshausen und Mariellage (Deutschland).

VIDEOS Mariellage en Alemania

mariellage 1

VIDEO de la muestra „Universo Personal“

 

verni5

Exposición individual 2013

“Universo Personal“  mayo-junio del 2013

Mariellage en Freiraum e.V en Munich

La exposición “Universo Personal“ presentó, en forma de arte, una parte de mis experiencias de vida, especialmente desde mi estadía en Alemania, en el año 2009.

La exposición reunió obras que recorren el interior y el exterior de mi persona. Se dividió en dos salas del Freiraum e.V de la ciudad de Munich,  que contenían mis trabajos realizados desde el 2011.

En esta muestra abordé diferentes temáticas trasmitidas a partir del paisaje. Considero que el paisaje como un medio para transmitir sensaciones, sentimientos y reflexiones, de todo lo que me rodea. Para este fin utilicé diferentes materiales y medios, como la fotografía, la tela, la lana, el vinilo o el papel.

 

Hacia el exterior

La serie presentada en la “Sala exterior” fue realizada en vinilo sobre madera. Este es un material luminoso innovador y pregnante, refleja perfectamente es la manera en que me presento a las personas. Los colores atraen, se comunican y relacionan fácilmente con el público. Cada imagen de mis obras fue tomada en algún viaje de placer, o de estudios dentro de Europa. A su vez, cada obra se convirtió en un talismán personal, cargado de significados y de historias vividas.

Gomez Erro Tiempo casa

Video 1

Video 2

Hacia el interior

La “Sala interior”, ubicada a lado de la sala exterior, contenía obras fotográficas intervenidas con pensamientos (en español). Estas frases nacieron en lugares memorables de Argentina, como mi ciudad natal, Chascomús; o la capital Buenos Aires. También Alemania estuvo presente, ciudades  donde he vivido, como Neustadt an der Aisch, motivaron recuerdos y líneas célebres.

Este espacio se convirtió en un sitio especial que llamaba a la reflexión. Allí se habló de temas tan variados como:  “cómo me veo a mí misma”, “cuál es mi rol en la sociedad”, “qué es lo que me mueve seguir en el arte”, “el tiempo dedicado a los demás”, “las diferencias entre las personas”, los artistas, la amistad, la maternidad, el descanso, el trabajo, la familia o el desarraigo.

Cada escrito estuvo en mi idioma, el español. Este hecho hizo y provocó que muchas de las personas que asistieron a la muestra, y no conocían mi lengua, quisieran aprenderla para entender mis obras. Al exponer mi trabajo en otros países me ayudó a darme cuenta que los temas son universales y atemporales.

Las Salas Exterior e Interior fueron convertidas en espacios biográficos, comunes, mágicos que invitaron a la reflexión, a tomarse un tiempo para hablar con los demás.

Todo esto es lo que me motivó crear esta exposición, y a seguir trabajando.

Fatal error: Call to undefined function inovate_paging_nav() in /usr/home/mariellage.com/web/wp-content/themes/inovate/archive.php on line 93